张卫东/文
作为一个拥有125年历史的汽车品牌，斯柯达在结合艺术美学理念和水晶匠艺的基础下，打造出了品牌特有的造型设计语言。而来到中国市场后，斯柯达在保持延续经典的同时，也开始思考在产品设计中融入越来越多的本土化元素。
在2020（第十六届）北京国际汽车展览会前夕，斯柯达在北京举办了“传承与创新——斯柯达造型设计品鉴沙龙”活动。上汽大众斯柯达前期研发与造型高级经理陈志雄先生、Miroslav Jaskmanicki先生，携手清华大学美术学院视觉传达设计系陈楠教授，对斯柯达造型设计的家族语言和水晶美学传递出的视觉魅力进行艺术交流与分享。
斯柯达中国总裁韩盛博士（Dr. Ralf Hanschen）表示，“斯柯达一直以满足消费者需求和审美喜好为准则，致力为中国消费者带来感性与功能性相结合的车型设计。斯柯达在125年品牌发展的历史长河中创造出了众多历久弥新的经典车型。这些标志性的车型和品牌独有的历史积淀，赋予我们对于品牌未来设计语言发展与革新的灵感。”
传承经典同样是斯柯达“专利”
1905年，斯柯达设计生产的第一辆汽车Voiturette A正式诞生，而彼时的汽车行业尚未成立独立的设计部门，工程师同时身兼设计师之职，将汽车的实用性作为设计的第一要务。因此，汽车的品质、功能和空间，便成为决定成败的关键。
在这样的背景下，斯柯达推出了众多经典车型设计，例如1934年的旗舰车型SUPERB、1935年的935 DYNAMIC流线型车身、1959年的FELICIA敞篷车、1936 年POPULAR Monte Carlo（蒙特卡洛版）的直瀑式进气格栅、1970年110 R的溜背造型以及1987年的FAVORIT掀背式车身设计等等，而这些斯柯达经典车型中的很多设计元素一直被沿用至今。
斯柯达在1991年正式加入大众汽车集团后，五位首席设计师Dirk Van Braeckel、Thomas Ingenlath、Jens Manske、Jozef Kaban和Oliver Stefani，相继帮助品牌塑造出了独特的风格印记，并以传统水晶制造工艺为灵感，开创出水晶切割的美学设计理念。
上汽大众斯柯达前期研发与造型高级经理叶斯福（Miroslav Jaskmanicki）先生说，“斯柯达的车型设计历久弥新，其背后的发展理念是在原有基础上不断改进，而非彻底地破旧立新，在着重于家族设计沿袭性和DNA的基础上，推动设计向感性化、年轻化发展。”
面向中国市场，关键是融合、创新
时间来到2007年，斯柯达正式进军中国市场。对于斯柯达来说，2007年至2017年这十年是品牌在中国的关键时期。在这段时间里，斯柯达开始不断研究中国消费者的审美喜好和使用习惯，致力为中国消费者打造能够满足需求的创新设计。从2018年开始，由中方团队主要负责产品概念与造型设计的两款专属中国市场的轿跑SUV车型，即柯迪亚克GT和柯米克GT正式相继登陆到中国市场中。
在这两款产品中不难发现，斯柯达经典的水晶设计元素得以延续和创新，同时也终于融入了国内的最新审美，造就了柯迪亚克GT及柯米克GT造型设计的“混血”特质：溜背式的轿跑造型、直瀑式格栅、前脸进气格栅多处的镀铬饰条、宽大的银色饰板、车尾加长的扰流板、C型尾灯、水晶切割效果的灯组设计和车身极具张力的配色，让这两款车型具有更加鲜明的性格特征，同时也使斯柯达品牌形象更年轻。
上汽大众斯柯达前期研发与造型高级经理陈志雄先生表示，“对斯柯达品牌而言，旗下轿车与SUV的设计都承袭了斯柯达品牌标志性的设计元素。好的设计没有国界之分，不过中西方消费者的审美喜好在细节上仍有细微差别。我们在中国的意义便是为了要给消费者带来能够满足需求的产品。因此，我们会专门做出更加符合国人审美品味的创新设计，使得车型在诞生之初就更加符合人们的审美需求。”
感性是斯柯达未来设计主旋律
在本次活动的跨界艺术对话环节，上汽大众斯柯达前期研发与造型高级经理陈志雄先生、Miroslav Jaskmanicki先生，携手清华大学美术学院视觉传达设计系陈楠教授，结合斯柯达设计语言的过去、现在与未来进行艺术交流与分享，从设计美学和消费者心理的角度解读斯柯达造型设计传递的独特魅力，并对汽车设计的未来和消费者的“潮流”审美展开热烈探讨。
在未来， 斯柯达的设计将更加年轻、动感、富有张力和情感。在维持品牌价值的基础上将继续创新，并利用水晶切割的层次感来塑造出更丰富与多维的设计表现形式。设计师也将从汽车的整体比例、线条型面、车身细节、色彩搭配等多个角度出发，带给中国消费者更为年轻感性的作品。
